
展期|2017/10/25~11/13
文化部指定「鑿花技術」保存者李秉圭藝師,於民國三十八年出生於鹿港。李氏家族是臺灣最具代表性的傳統木作世家,先祖自道光年間渡海來到鹿港,參與龍山寺重修工作,之後便定居鹿港,世世代代從事傳統木作,至今傳習六代手藝,幾乎代表台灣木雕工藝發展史。李秉圭自小在傳統木雕領域中學習,對於木雕的工夫、技法、造型、刀法、姿體都有其追求。而除了木雕承襲家傳外,另學書法、繪畫,甚至傳統儒學。李秉圭長期受這些木作工藝之外的藝術陶治,豐富了創作生命,呈現作品濃郁的傳統韻味,以及純淨的文人氣息,印證了文化藝術相互激盪的共伴效應。除此之外,李秉圭對鑿花技術也有個人獨道的見解。他不認為鑿花藝的裝飾功能會使其題材、構圖受到限制,鑿花是一種在「有限中追求無限」的創作。他的木雕藝術已擺脫鑿花的「框」架概念,也不再全然流於建築作為傢俱的裝飾性,而非用來填補空白,題材多半獨立出來成為單一作品,不附屬於建築或家具,而是讓作品更具有高度的獨立開放性,擺脫了「框」的限制,觀者也能進行全方位地觀賞,細察其木雕形象之細膩表現。本檔展出李秉圭的家具與木雕作品。前者除了在結構上極在意榫卯的精準與牢固,造型上亦呈現個人的審美品味並重視實用機能。木雕作品以李氏家族知名的人物造像為主,人物大多取材於小說、傳奇及神佛偶像。造像除了參考傳統造型外,更深入探搜史籍,作為創作「既寫實,更寫意」的人物作品素材,並強調「淨」的意境,作品氣質自成一格。透過本次的展覽內容,欣賞者更能體會李秉圭為臺灣近代少數兼具雕刻技藝、書法與詩文創作的通才,故其作品全貌也並非「鑿花」一詞能涵蓋之。從李秉圭家族的師承、生活背景、文化涵養,及其鑿花工藝發展脈絡與工具的技術,可知一位大師的作品能傳世不只是他對於某些技術的鑽研,更是其生活理念、深厚的自我涵養在作品中的展現。
展演花絮